NFTs haben mit der Einführung der Blockchain-Technologie und der Kryptowährung die Kunst neu gestaltet. Prominente und Wohlhabende bieten mittlerweile hohe Summen für Werke berühmter NFT-Künstler. Und es gibt ein paar aufstrebende NFT-Künstler, die du für 2022 im Auge behalten solltest. Wir verraten dir welche.
Einer der faszinierendsten Aspekte der NFT-Technologie ist die Möglichkeit, eine fälschungssichere Aufzeichnung der Aufbewahrungskette eines Objekts zu erstellen, die uns ein unveränderliches Hauptbuch liefert, in dem wir nachverfolgen können, wer was wann geschaffen hat. Das ist die Kunst auf der Blockchain.
Und einer der besten Aspekte meiner Arbeit als Autor ist, dass ich die Künstler in diesem neuen Bereich kennenlerne.
Viele dieser neuen Kreativen waren keine Early Adopters. Beeple zum Beispiel, ist schon seit Jahren ein bewährter Künstler in der Welt der digitalen Kunst, aber seine ersten NFTs wurden erst kürzlich veröffentlicht.
Zahlt es sich aus, wenn man sein Handwerk im Grafikdesign oder in der traditionellen Kunst perfektioniert hat, bevor man sich auf NFTs stürzt? Sagen wir es mal so: Es schadet nicht, und Beeple kann 69 Millionen Gründe nennen, warum das so sein könnte. Das soll aber nicht heissen, dass jemand mit einem traditionellen oder sogar digitalen Kunsthintergrund nicht direkt in NFTs einsteigen und mit der Gestaltung beginnen kann.
Krypto-Kunst im Höhenflug
Im Laufe des Jahres 2021 haben wir einen erheblichen Anstieg der Nachfrage nach Werken von Krypto-Künstlern erlebt, da Sammler um historische Stücke konkurrieren. Wenn du neu in der Szene bist, solltest du dir einen Moment Zeit nehmen, um etwas über die unten genannten fünf Pioniere zu erfahren, die den Grundstein gelegt haben, indem sie Grenzen durchbrochen haben. Diese Liste ist bei weitem nicht vollständig. Und es werden mit Sicherheit noch einige Künstler hinzukommen. Aber schauen wir uns erst Mal 5 grossartige NFT-Künstler an, von denen man bereits heute und ziemlich sicher auch in 2022 noch hören wird.
Kevin Abosch
Der irische Konzeptkünstler steht seit Jahren an vorderster Front, wenn es um die Überschneidung von Kunst und Blockchain-Technologie geht. Abosch begann 2013 mit Experimenten in diesem Bereich. So sammelte er 500 gepaarte Bitcoin-Schlüssel in einem Buch, das er als “Bank” bezeichnete. Im Jahr 2018 tokenisierte er sich selbst mit 10 Millionen ERC-20-Tokens für sein “IAMACOIN”-Projekt, verkaufte sein Krypto-Kunstwerk “Forever Rose” für 1 Million US-Dollar an eine Gruppe von zehn Sammlern und arbeitete mit dem chinesischen Künstler Ai Weiwei an “PRICELESS”. Bei diesem Projekt wurde einer von zwei ERC-20-Tokens jeweils zu einem Quintillionstel verteilt.
Josie Bellini
Josie Bellini ist eine bekannte Krypto-Künstlerin, die 2017 mit ihren viralen Werken “Genesis” und “Filter” in diesem Bereich debütierte. Letzteres beinhaltet die ikonische, mit Bitcoin gebrandete Gasmaske, die zum Synonym für ihre Marke geworden ist, sowie eine AR-Integration, die zu ihrem Vermächtnis in der Krypto-Community beigetragen hat.
Bellini macht sich den Begriff “Bitcoin-Künstlerin” zu eigen und setzt sich in vielen ihrer Werke für die bahnbrechende Kryptowährung ein. Denn sie glaubt fest an Bitcoin und das Versprechen der Dezentralisierung.
Fräulein AL Simpson
Anna Louise Simpson, eine schottische Künstlerin, lässt sich von der Popkultur inspirieren. Dies widerspiegelt sich in ihren fesselnden Collagen. Simpson arbeitet seit über einem Jahrzehnt als Künstlerin und hat sich mit tabuisierten und kritischen Themen wie Konsum und Quarantäne auseinandergesetzt. 2019 hat sie ihre Talente auf die Blockchain übertragen.
Ihre Mixed-Media-Arbeiten kombinieren häufig Ölfarben und Tusche mit “object trouve” (gefundenen Gegenständen) wie Zeitschriften und Plakaten. Und sie sind von von Kippenberger, Richter und Robert Rauschenberg beeinflusst.
Artonymous Artifakt
AA ist ein Krypto-Künstler, der in den frühen Tagen von SuperRare im Jahr 2018 eine wichtige Rolle spielte. Während es nicht viele biografische Details über den anonymen Künstler gibt (er hat nicht einmal eine Website), spricht seine (ihre?) Arbeit für sich selbst. Seine wiedererkennbaren Werke, die KI- und surrealistische Elemente mit einer Vorliebe für skelettartige Bilder kombinieren, wurden von einer Reihe von OG-Kollegen gesammelt. [Anmerkung der Redaktion: OG = Original Gangster]
Olive Allen
Olive Allen stellte ihre Kunst erstmals 2018 auf der Blockchain vor. Die in New York lebende Künstlerin begann ihre Karriere als traditionelle Malerin, verwendet jetzt aber digitale Pinsel und eine iPad-Leinwand, um ihre unverwechselbar sarkastischen Werke zu schaffen. Allen persifliert Elemente der Internetkultur wie Clubhouse und Trash Art mit einem unbeschwerten Ton. In einigen ihrer Werke sind Einflüsse von Marc Chagall zu erkennen.
NFT-Trends: Wir halten dich auf dem Laufenden
Die NFT-Szene ist sehr dynamisch und noch voll in der Entwicklung. Behalte diese Seite im Auge, denn wir werden auch weiterhin die aktuellen Trends in der NFT-Kunst verfolgen und darüber berichten. Damit ihr auch immer auf dem neuesten Stand seid.
Jay Speakman ist ein Technologieautor aus San Francisco, Kalifornien. Er schreibt über die Themen Blockchain, Kryptowährung, DeFi und andere disruptive Technologien. Zu seinen Kunden gehören Avalanche, Be[in]Crypto, Trust Machines und mehrere Blogs, die sich mit Blockchain-Gaming beschäftigen. Er wird nicht ruhen, bis die Fiat-Währung besiegt ist.
